Cage y Reeves, Lindo Par

4 07 2008

Hay dos actores a los cuales temo, y les temo de verdad. Ellos son Nicolas CageKeanu Reeves. La razón de mi temor es simple. Por un lado va así:
Snake Eyes, 8MM, Capitan Corneta y su puta Mandolina, The Wicker Man y Next. Por otro lado la cosa va así:

Litlle Buddha (alguien la terminó de ver?), Johnny Mnemonic, A Walk In The Clouds, Chain Reaction, Sweet November, Matrix Reloaded, Matrix Revolutions, Matrix Restart, Matrix Rediablos, Matrix y los 7 Enanitos, Matrix y El Mago de Oz, The Watcher, Street Kings.

En el caso de Cage al menos, sé que alguna ve se dedicó a actuar y no lo hacía mal. Con el tiempo se puso flojo, dejó de intentarlo y se fue por el camino fácil. Al menos nos ha regalado algunos momentos de risa con los clips que han salido de Bangkok Dangerous, los cuales realmente han sido lo peor de lo peor.

Por el lado de Keanu, la cosa ha sido mas difícil. En vez de dedicarse – de manera más inteligente- a rostro de multitienda o a interpretar a cuadrapléjicos mudos, machaconamente le ha dado con seguir intentando actuar. No lo ha hecho tan mal cuando no ha hecho tanto, como en la fallida The Gift, pero eso no le gusta y dale con tener muchas lineas de dialogo en sus películas.
Ambos vienen con nuevas Interpretaciones – esto es un decir – en nuevas y sendas películas.
Cage viene con Knowing de Alex Proyas, director de la notable El Cuervo a la que siguió con la insuperable Dark City y medio se desinfló con I, Robot pero que está muy buena también. Plot: Hace 50 años unos niñítos de una escuela hacen dibujos de cómo se imaginan será el mundo en 50 años. Estos dibujos los entierran, corte directo a: Desentierran los dibujitos y Cage encuentra un papel con una secuencia numérica que anuncia las catastrofes de los últimos años. Al ver el trailer siento una mezcla entre Next y la patética e insufrible The Number 23.
Trailer aquí.

Por parte de Keanu Reeves llega el remake de The Day The Earth Stood Still. Película de la que he hablado suficiente por lo que no me extenderé. En el trailer podemos ver a la infartante Jennifer Connelly más linda que nunca. A Keanu lo vemos como Klaatu, sentado en una sala de interrogación. Actúa menos que “extra llamado a hacer de muerto en una morgue bajo una sábana”, lo que no viene mal. Mientras menos haga, mejor. Este remake es lo mismo que la original, pero más ecológico y apocalíptico.
Trailer aquí:





The Andromeda Strain, Posters y Trailers

20 05 2008

El año 1971 el gran Robert Wise llevó a la pantalla grande la novela de Michael Crichton The Andromeda Strain. El resultado fue la película más científica que se tenga recuerdo hasta el día de hoy. Y cuando digo científica, me refiero a que es el film con más terminología y detallismo que se puedan imaginar, casi hasta la exasperación. Sí, antes he dicho que Robert Wise era un gran artesano, pero este no es el caso de su mejor artesanía.

Como ya se sabe el remake del film ya está hecho. O quizás podemos decir que volvieron a llevar a la pantalla la novela de Crichton. Producida por los hermanos Scott y dirigida por Mikael Salomon, se trata de una miniserie en dos partes que será transmitida por A&E.

Por si alguien no sabe la historia, ésta es la siguiente. En un solitario pueblo de EEHH (Estados Hunidos) una capsula satelital cae trayendo con ella un mortal virus que mata a cuanto individuo tenga la osadía de cruzarse por su camino. El mejor grupo de científicos que se puedan imaginar son reunidos en la base científica más segura que se puedan imaginar para que juntos encuentren la cura de la enfermedad más mortal que se puedan imaginar. Como se pueden imaginar, algo sale mal y el futuro de la humanidad pende de un hilo.

Como ya quedó en claro, la película del `71 es la lentitud y la porfía de no querer simplificar hecha realidad, pero era ciencia ficción setentera por lo que quizás se pueda perdonar en algo la tozudez. Veamos que nos depara esta miniserie. Por mientras pueden comparar los posters de ambas producciones en donde queda claro que no se han olvidado del bebé. Si quieren, además, pueden comparar trailers. El de la película de los setenta lo encuentran aquí y el de la producción de Tony y Ridley, aquí.





Bad Lieutenant con Herzog y Cage

14 05 2008

Hace tiempo atrás comenté que se preparaba uno de los remakes más bestiales que se pudieran imaginar. El remake de, nada más y nada menos, Bad Lieutenant de Abel Ferrara con Harvey Keitel en el protagónico. Luego del anuncio de que se habían contratado guionistas para realizar el sacrilegio no se supo nada más, hasta ahora. Se tiene el nombre del que, supuestamente, sería el protagonista de Bad Lieutenant ´08 y es el señor Nicolas Cage, quien hace tiempo se olvidó de actuar. Ahora bien, también se tiene el nombre del director y ese es Werner Herzog. Sí, el mismo de Fitzcarraldo, Nosferatu y el documental Grizzly Man, por mencionar sólo algunas cosas.

Sinceramente no me pega la información con nada. Herzog me parece un gran director, quien, es cierto, en su último film, Rescue Dawn, no mostró todo lo que sabe hacer, pero que no estaba nada mal tampoco. Habiendo visto películas de antaño dirigidas por este caballero, sé que está tan loco como Ferrara como para hacer bien una película como Bad Lieutenant (aunque este remake, como muchos otros, quizás no sea necesario), pero por qué Cage? Para qué? Para que ponga sus mismas caras de sufrimiento? Para que termine haciendo sólo otra película a la Cage? Uf! Que lata!  Es de esperar, en todo caso, que el control lo tenga Herzog y no un estudio. Lo malo es que produce Saturn Films que pertenece a Cage, por lo que todo me huele peor. Pero no perdamos las esperanzas, quizás a “Nic” le da por actuar de nuevo, como lo hacía antes y se atreve, además, a hacer un film con los huevos bien puestos.

Para quienes no conozcan a Abel Ferrara les recomiendo además El Funeral y El Rey De Nueva York, ambos con el gran Cristopher Walken.

Acá les dejo el trailer del teniente original del ´92.

Mas información en Variety.





Remake de The Taking Of Pelham One, Two, Three

30 04 2008

Ya he comentado antes acerca del remake del peliculón que es The Taking of Pelham One, Two, Three; película dirigida en 1974 por Joseph Sargent y protagonizada por el gran Walter Matthau, Robert Shaw y Martin Balsam. El “rehecho” está siendo dirigido por Tony Scott y protagonizado por Denzel Washington y John Travolta, y se llama The Taking Of Pelham 123. ¿Ven como desde el título ya se siente moderno?

La historia va del secuestro por parte de “los malos” (Shaw en la original, Travolta ahora) del tren subterráneo en Nueva York y de cómo “el bueno” (Matthau el ´74, Washington ´09) trata de detenerlos y, al mismo tiempo, averiguar cómo piensan escapar del cerco policial. Recordemos que los malos están bajo tierra y el tren es monitoreado constantemente por la central de comando, por lo que siempre se sabe donde está el tren y con él, los malos.

Uno de los mayores méritos del film original, es que en su extensión de 104 minutos jamás aburre, y nos tiene pegados a la pantalla con un ritmo que no se detiene, grandes interpretaciones y una cuota de humor que siempre es bienvenida. Veamos qué nos trae el nuevo film de Scott, de quien hace rato he perdido las ganas de ver lo nuevo que nos trae, luego de la sobrevalorada Man On Fire, la”excesivamente-sin-motivo-aparente estilizada/sobrecoloreada por dios es necesario 650 planos por minuto” Domino y la ridícula y simplemente mala Deja Vú. Es de esperar que en este film el señor Tony se acerque más a lo que hizo en la magistral Marea Roja, también con Washington, que en sus últimos trabajos.

Por mientras esperamos, aquí hay algunas fotos del rodaje de este film. En ellas podemos ver a Denzel con una cara de Nerd insoportable empuñando pistola y corriendo por las calles de la ciudad. Para los que hemos visto la original, nos queda claro que el personaje de Washington no está basado en el original interpretado por Matthau. Lo otro que se extrañará son los nombres que en la original utilizaban los secuestradores del tren, los cuales eran Mister Green, Mister Brown, Mister Blue y Mister Gray. Esto 18 años antes que Reservoir Dogs.

Más fotos en Jared dot com





Poniéndonos Un Poco Al Día Con Noticias Viejas

8 04 2008

Muchos días el blog quieto. Entre pega y pega y pega, es poco el tiempo que ha quedado para actualizar este lugar. Muchas cosas se han pasado por alto. Noticias importantes algunas, como la muerte del gran Richard Widmark ocurrida el 24 de marzo pasado a la edad de 93 años. Protagonista de películas claves como The Street With No Name o Night And The City, Widmark siempre demostró una soberbia capacidad interpretativa. Entre sus últimos titulos se encuentran Coma y Against All Odds.
Siguiendo con las muertes tenemos justamente al director de la mencionada Night And The City, Jules Bassin el 31 de marzo. Importante personaje dentro del Cine Negro, fue perseguido en la época del Macartismo, por lo que se mudó a Francia donde ganó mas fama y respeto que el que nunca había obtenido en Estados Unidos.

Para no seguir con las muertes, mejor hablamos de que aparecieron on line las primeras imágenes de la nueva colaboración Damon/Greengrass. Se llama Green Zone, va de unos agentes de la CIA encargados de descubrir la verdad detrás de la información acerca de las armas de destrucción masiva post toma de Bagdad. Estrena en algún momento del 2009. Y por el par que está a cargo ya la quiero ver.

Hace un tiempo apareció la noticia de que Tetro, lo nuevo de Coppola y que se filma en estos momentos en Argentina, se quedaba sin Bardem. No es nada tan terrible cambiar a los actores aun cuando ya se está filmando. Sobre todo no es nada nuevo que existan cambios en las filmaciones del padre de El Padrino. Lo más nuevo en esto es que sale un hombre y entra una mujer. Vale decir, Bardem le cede su puesto a la gran Carmen Maura. Según palabras del director, “mientras más leía el guión, más me daba cuenta que la relación entre los personajes sería mucho más interesante si eran de sexo opuesto”.

Vía Empire aparecieron nuevas imágenes de Valkyrie, la nueva película de Tom Cruise dirigida por Bryan Singer. De pasada también apareció un reporte de Roger Friedman de FOX, diciendo que el resultado de la película podía ser no sólo un desastre en taquilla, sino que también podría ser un ridículo. Viniendo de este señor de Fox puede ser sólo un cometario tendencioso, pero de todas formas, y quizás por esto o no, el estreno del film fue movido para el 2009.

Sé que muchas más cosas han salido a la luz, pero bueno….. hay que seguir para adelante. Sé que no he mencionado que James Gandolfini se sumó al reparto de lo nuevo de Tony Scott. El remake de ese peliculón que es The Taking Of Pelham One, Two, Three. No puedo esperar más que el horror de este remake.
Sé que no he mencionado el nuevo spot para televisión de la nueva de Indiana Jones (joder que solo quedan unos días para su estreno), pinchen aquí y verán esto en HD.
Sé que mucho se queda. Pero es momento de seguir.





Charlize Theron Quiere Tener Venganza

15 03 2008
charlize

Una de las cosas que más me molestan de los actores nacionales es que generalmente se dedican a cualquier cosa y no a actuar y que cada vez que trabajan en una película están más preocupados de sus malditos trabajos en la teleserie o en la multitienda, que en hacer bien el personaje que interpretan. Dicho esto, paso a hablar de una cosa que no tiene nada que ver con todo lo anterior.

Charlize Theron es una de las mejores y más lindas actrices que están activas.
Chan Wook Park es un director coreano que antes de volverse loco y megalomaníaco, como he leído que anda por estos días, hizo una trilogía conocida como “La Trilogía de la Venganza”.
Con estos dos datos podría pensarse que van a trabajar juntos. La respuesta es no. Los dos datos se relacionan de otra manera. Charlize Theron está con ganas de protagonizar un remake de “Symphathy for Lady Vengeance”. Lo que ya me parece una mala idea, espero que no se transforme en algo peor, como que les de por hacer remakes de la trilogía completa. Me dan ganas de vomitar el sólo pensar que Oldboy podría ser transformada en un producto protagonizado por Nicolas Cage, quien GANAS TIENE DE HACERLO DE VERDAD!!!!, por lo leído en la Internet.
MAL.
Eso. Espero que si esto se realiza y Charlize Theron protagoniza, termine siendo una película potable y no esos vomitivos experimentos que tanto gusto le dan a los gringos.





Se Prepara Remake de Suspiria

7 03 2008

El año 1977 el demente de Dario Argento nos entregó un film raro, violento y cutre que se llamó Suspiria. La historia rezaba de un internado de señoritas que en su interior ocultaba un aquelarre. Lleno de sangre color A5, música que pegaba poco y nada con lo que pasaba en pantalla, actuaciones lamentables en su mayoría, efectos especiales de película chilena de los ochenta (y de los noventa y dos mil), el film es tan, tan, tan raro que la primera vez que lo vi me asusté y me impactó. Cómo no lo iba a hacer si el pastiche que ahí había, era tan grande que no podía pasar desapercibido. El film se convirtió en un clásico del Giallo y, cómo no, se prepara un remake.

El cineasta indie David Gordon Green, que cada vez le va quedando menos de indie, se encuentra con ganas de hacer un remake del clásico film de terror. Por el momento, según informó a MTV, se encuentra trabajando en la escritura del guión, el cual espera también dirigir. Declarado fan del original “con sus hoyos en la historia y todo” dice que “es una oportunidad para llevar toda la excelencia artística y ser inspirado por el que fue un film gore de bajo presupuesto de los `70, donde el mundo del arte conoce la violencia y lo sobrenatural”. Bueno, si el lo dice será verdad.

No sé bien que pensar de este remake y de Gordon Green a la cabeza. Hace poco colgué el trailer de su nuevo film protagonizado por Seth Rogen, y espero el estreno del film protagonizado por Kate Beckinsale, Snow Angels. Estos dos claramente se salen de la senda que Green venía cultivando desde su primer largo titulado George Washington y que tantos buenos momentos habían entregado, por lo que ahora dirigiendo un thriller, una comedia y un film de corte de gore duro no deja de inquietarme y hacerme preguntar que pasa por la cabeza de este caballero. Me parece estupendo que explore, sólo que me gustaría que no se perdiera en su camino.

Abajo les dejo el trailer de la original.





Bionic Woman Cancelada

21 02 2008
Michelle Ryan

Hay una chica muy bonita que se llama Michelle Ryan y que la había visto en una película que se llama Cashback. Tenía un papel pequeño, pero me llamó la atención. Investigando sobre ella, supe que estaba en la nueva versión de La Mujer Bionica que se exhibía en EEEEEEEEEEEEUUUUUUUUUUUU por la NBC. En realidad no tenía muchas ganas de ver este relanzamiento, pero tenía ganas de ver a la preciosa Michelle corriendo en cámara lenta con un efecto de sonido cutre como pocos, al menos así era en el pasado.
Bueno, Michelle Ryan se quedó sin pega. Pobrecita ella. Cancelaron Bionic Woman por bajo rating. Una pena por ella, aunque no creo que nadie vaya a extrañar demasiado esta serie.





Cuando Rambo Murió

25 01 2008

Hoy se estrena en EEUU la nueva película de la saga de Rambo. Recordemos que hace 20 años que no había historia alguna del veterano de Vietnam.
El film lleva por título Rambo y ha pesar de haber sido bastante mal tratada por la crítica, la reacción de los más fanáticos ha sido completamente distinta. Sin ir más lejos, un diario nacional ha indicado que está nominada al Oscar como mejor película. Aunque esto último no sé si es de fanáticos que son o es por otro motivo.

Para los que odien Rambo y todas las secuelas que han habido (tampoco son tantas, las películas de Bond van en 22 y Star Wars 6), les dejo el final alternativo de First Blood, que era como se llamó en verdad la primera parte de la saga. En el clip, podrán ver el momento en que el Coronel Trautman, interpretado por el fallecido Richard Crenna, da muerte a John. Sé que muchos aplaudirán y otros se horrorizarán. El horror podrá venir por los malos diálogos y actuaciones, o también podrá venir debido a que el soldado perfecto cae abatido, cosa impensada.
En Chile, Rambo se estrena, teóricamente, el 28 de febrero.

Y ahora, disfruten de la muerte de este caballero.





Sleuth

15 01 2008

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El año 1972, el gran artesano Joseph L. Mankiewicz dio a luz una película que se transformaría en un clásico, “Sleuth”, con Sir Laurence Olivier y Michael Caine. Claro que 9 años antes ya había parido otro clásico llamado “Cleopatra” y que se transformó en la película más cara de la historia del cine y, a la vez, en el mayor desastre monetario que se tenga recuerdo. Aunque esto último es más bien un mito que algo real.

Cleopatra partió siendo un proyecto menor que sería protagonizado por Joan Collins (mal). Cuando la superestrella Elizabeth Taylor se subió al proyecto, lo que era “Che Kopete, la Película”, se transformó en “Titanic”. De unos 2 millones de dólares, pasó a ser una película que costó sobre 40 millones y que no recuperó el dinero para nada. Al menos en corto plazo. Unos 10 años mas tarde ya había recuperado e incluso había ganado algo, pero, lo de siempre, se recuerda lo que de inmediato ocurrió y no lo que en realidad pasó.

Volviendo a Sleuth y Mankiewicz. El 72 estreno ésta, su última película como director. Basado en una obra de teatro de Anthony Shaffer (responsable de Frenzy y The Wicker Man), nos contaba la historia de un escritor de novelas policiales de gran éxito y del encuentro que sostiene con el amante de su esposa, de profesión peluquero y con alma y cuerpo de galán. Es obvio, el galán es Michael Caine haciendo de Milo Tindle, y Sir Laurence Olivier interpreta a Andrew Wyke, hombre maduro adicto a toda clase de juegos, muñecos, bromas y demases. En el fondo, un niño en cuerpo de adulto. Y Tindle no lo hace tan mal tampoco en su caso de inmadurez crónica. Por algo acepta la proposición que el buen escritor le ha hecho para asegurarse de nunca más verlo a él o a su impura mujer. Simular un robo en su casa. Robar joyas vestido de payaso (el disfraz para evitar riesgos de ser reconocido en el hipotético caso de que alguien pasara por ese lugar perdido en la nada) y luego empeñarlas en un país vecino donde el bueno de Wyke ya ha hablado con un contacto. Todo pensado para que el peluquero se haga de mucho dinero y así pueda costear los caros gustos de su amante.

Hablar mucho más de esta película es entrar en terrenos peligrosos. Es cierto que muchos ya deben saber lo que pasa, la cruel venganza que el señor Andrew Wyke le tiene preparada al hombre que le robó a su mujer, la aparición del sagaz detective Inspector Doppler (interpretado por Alec Cawthorne en su único papel para el cine) y el giro que los acontecimientos toman. Pero decir más puede ser arruinar la diversión a alguien, y cuando vi esta película es cierto que me divertí. Claro que todo es muy teatral, está basado en una obra y el 99 por ciento del film transcurre al interior de la casa, y también es cierto que lo que hace años sorprendía, hoy a muchos deja fríos. Pero es un film pensado para entretener y para entregar grandes actuaciones. Diálogos bien escritos y diálogos bien dichos, rápidos, ingeniosos. Momentos logrados de comedia, de incomodidad y de sorpresa. Y las cosas resultan y resultan bien.

Ayer vi el remake de Sleuth que dirigió Kenneth Branagh. En el reparto se repite el plato Caine, pero ahora haciendo el rol que antes había hecho Olivier. El papel de Tindle lo toma el galán Jude Law.
Como todo remake que se precie, lo que ahora se ve antiguo del original, hay que modernizarlo. Los temas que se tocan deben ser actuales y no añejos. Se deben decir y hacer cosas que antes no se podían siquiera pensar.

El resultado luego de ver esta Sleuth o “Juegos Siniestros” (quien es el subnormal que pone esos títulos?) es frío, distante, sin cariño ni por los personajes ni por el espectador. Al parecer Branagh entiende por modernidad espacios fríos, inmensos, casi imposibles de habitar. Todo automatizado, visto a través de los ojos electrónicos de cámaras de seguridad que siempre están puestas en ángulos que nunca estaría una cámara de seguridad (o quizás son cámaras de seguridad demasiado modernas), además que son cámaras que constantemente hacen presencia, pero no dramática sino que mas bien de lucimiento visual. En el film, todo ocurre rápido, casi a ritmo de MTV, para no dejar tiempo al espectador que piense, que se aburra, que se de cuenta que las cosas no están funcionando como deberían. Y lo que es peor, no deja tiempo para que el ritmo natural de las cosas sucedan.

En la original, las cosas pasaban y el espectador las iba “comprando”, pero se iba dando un tempo interno que permitía esto. Es cierto que Caine era un imbécil al ponerse ese estúpido traje de payaso, pero dentro del imaginario del film era correcto y luego de tanto hablar, Olivier lo convencía. Acá Jude Law no puede ser más infantil al comprar lo que le venden de esa manera, tan rápido, con tanta vigilancia a vista y paciencia. Con sólo 2 palabras Wyke convence a Tindle. En menos de lo que se demora en decir JuegosSiniestros, aparece el detective, éste desaparece, todo se da vuelta, todo parte de cero o no parte nunca.
Por supuesto que las actuaciones están bien. Caine es Caine y aunque le des la guía de teléfono sabrá sacarle provecho y Jude Law no se queda atrás, aun cuando no se decide a dejar de “parecer” para llegar a “ser”, lo que a su compañero de reparto le sale de manera natural.
No sé si este remake es una buena película. No sé si enfriar el mundo es sinónimo de modernizar la historia. Pero sé que es un pecado el presentar una historia y nunca sentir cariño por los personajes y en eso es donde mayor es la caída de este “Detective”.