Los posters, afiches y spots de The Dark Knight siguen apareciendo por todas partes, tantos hay que en verdad ya ni me preocupo de verlos. Es que ya me cansé de la sobreexposición y tontería. Está bien promocionar un film, pero esto ya me parece estúpido. Ya quiero ver la puta película y no quiero seguir viendo campañas virales y el afiche número 64 con lo nuevo del Joker.
Es por esto que mejor hablo de Giallo, de Dario Argento.
En el sitio www.darioargento.it han aparecido imágenes promocionales del nuevo film del maestro (algo perdido ultimamente) del terror italiano. En ellas podemos ver a Adrien Brody como el inspector Enzo Avolfi y a Emmanuelle Seigner como Linda. Ambos deben unir fuerzas para encontrar a la hermana de la Seigner, quien está en manos de un asesino serial. También hay imágenes del mismo Dario, quien a medida que pasa el tiempo más pinta de zombie tiene. Es increíble que alguien con esa jeta haya dado vida a alguien como ESTA.
Giallo se estrena el próximo año. Seguro que será una película menor sin éxito alguno de taquilla y con mala crítica por parte de los “especialistas”. También está claro que no se dará en salas en nuestro país. En resumen, nada nuevo.
Por cierto, el 18 de este mes llega el murciélaguito de los huevos. A ver si ahí ya para el sobreexceso de todo. Y obvio que veré la puta película y seguro que estará buena, pero el resultado sería el mismo sin tanta mierda, no?
La atractiva mujer de la foto superior es Charlotte Gainsbourg y como dice Troy McClure, quizás la recuerden en films tales como 21 Gramos, The Science of Sleep y I´m Not There. Esta mujer es además cantante y lo hace mejor que otras actrices de no tan dilatada trayectoria tras el micrófono.
Charlotte Gainsbourg es ahora Kate, la mujer de John Connor, conocida también como la señora Connor o también Kate Connor. Por si no saben quien es el señor Connor, es el caballero que hace una revolución en contra de las máquinas cuando éstas han tomado el control del mundo mundial alrededor de todo el mundo. Si aun no caen, John Connor era Edward Furlong en Terminator 2, era Nick Stahl en Terminator 3 y ahora es nada más y nada menos que Christian Bale en Terminator 4, película que está siendo dirigida por el mismo que hizo las 2 partes de Los Angeles de Charlie, el señor McG. Por si no lo recuerdan, el papel de Kate fue interpretado en T3 por Claire Danes. Para que voy a decir que nunca ha sido tema el buscar a alguien parecido para que retome los papeles, no?
Hasta aquí no mas nos llegó la alegría a los más fanáticos con respecto al rumor de que una nueva entrega de Harry El Sucio, y dirigida por Clint Himself, estaba a la vuelta de la esquina.
Según leo en la gran Las Horas Perdidas, la que esperábamos sería la sexta entrega de Harry, es en realidad lo que se conoce como una Buddy Film o una película de amigos. La película, Gran Torino, trata de la amistad que surge entre Walt, un veterano de guerra mal genio y mal hablado, y Tao, un chico que ha estado a punto de robarle su preciado Gran Torino del `72.
Así es que a esperar se ha dicho con respecto a resucitar al gran Harry Callahan y a esperar lo nuevo del Clint, que anuncia dos estrenos. El ya mencionado Torino y su drama histórico Changeling con Angelina Jolie. Ojo, que en su página de IMDB ya tiene un título más, The Human Factor, acerca de la vida de Nelson Mandela. En los papeles protagónicos están Matt Damon y Morgan Freeman.
Scarlett Johansson es una de las actrices más cotizadas por estos días. Si es una gran actriz o sólo ha sobresalido por ser un rostro bonito sin demostrar aun que vale más por su trabajo delante de las cámaras que por su físico envidiable, no es tema de este post.
Además de ser actriz quiere demostrar que sabe cantar y por eso ha editado un album que se llama Anywhere I Lay My Head, el cual se compone de 10 covers de Tom Waits más un tema original co-escrito entre Johansson y David Andrew Sitek
El primer single anda dando vueltas y aquí esta el clip promocional con el tema Falling Down. Sin ser un gran entendido en el mundo de los clips musicales, el video me ha parecido bastante decente. Sobre todo se agradece que no lo hayan filmado en el manido y sin seso blanco y negro, y no la hayan mostrado cantando todo el rato.
Si bien es cierto esta nota no tiene mucho que ver con cine, siempre vale la pena ver a Scarlett, no?
Decir quien es Woody Allen es una pérdida de tiempo. Toda persona que sepa algo de cine, de hecho incluso quienes no saben nada de cine, saben quien es el gran Woody Allen. Por algunos amado, por otros odiado, nadie puede negar el gran impacto e importancia como cineasta que este hombre ha tenido en la historia del séptimo arte.
En Chile aun estamos a la espera del estreno de Cassandra´s Dream. De hecho, no estoy seguro pero diría que estoy en lo correcto, aun estamos esperando el estreno de Scoop, su anterior film. Y después me dicen que no hable pestes contra los SUBNORMALES de los distribuidores.
A la espera de que estrene Vicky Cristina Barcelona, rodada con algunos inconvenientes en España (al parecer por esas tierras siguen los pasos de algunos estúpidos de por acá) el pequeño (de estatura) Allen ya filma su nueva comedia y nada menos que con un gran personaje. El inimitable Larry David, el mismo de Curb Your Enthusiasm. Y no puedo más decir que es una gran idea de casting!! Pero si son iguales! Dos judíos histéricos, llenos de traumas y de lengua rápida y mordaz.
El proyecto aun está sin titulo y tiene como fecha de estreno el 2009. Dos datos no menores. Woody vuelve a su amado Manhattan a filmar luego de 4 años alejado de él. Lo otro a tomar en cuenta es que en esta película trabaja con el gran Harris Savides, el director de fotografía de Films como The Yards, Gerry, Elephant, Last Days, Zodiac, Margot At The Wedding, etc. O sea, dedos para el piano este gordo tiene.
Y ahora a esperar que Cassandra´s Dream llegue en DVD para verla y comentarla. Y todo por culpa de unos palurdos que no hacen bien su pega. Pero apuesto que cuando aparezca Transphormers 9, al otro día la tienen en 123 salas en Santiago. Que cagada.
Por cierto, aquí pueden algunasfotos de la filmación. Ojo con la pinta de la preciosa Evan Rachel Wood
Hace muchos años atrás se estrenó una película que se llamó Revolution. Dirigida por Hugh Hudson y protagonizada por Al Pacino, contaba las hazañas de un padre que trataba de recuperar a su hijo que había sido enlistado para pelear en la revolución. Al final el padre terminaba convencido de que debía él también luchar por la libertad.
Creo que era algo así.
La película resultó un desastre de crítica y taquilla. Todo el mundo la destrozó y lo que costó 20 millones de dólares, terminó recaudando 200.000 dólares en taquilla. Fue tanto el debacle en todo sentido que el director sólo volvió a dirigir una película de estudio 15 años más tarde y Al Pacino, personaje que nos interesa en todo esto, se autoexilio de la pantalla por 4 años, volviendo a actuar junto a Ellen Barkin y bajo las ordenes de Harold Becker en Sea of Love. La película, no muy buena, resultó en taquilla y el bueno de Pacino volvió a las canchas.
Se cuenta que durante el rodaje de este film, promocionado fuertemente por sus escenas eróticas, Pacino le pidió todo el apoyo a su compañera de rodaje, Barkin, diciéndole que debían entregarlo todo en pantalla ya que él necesitaba realmente que este film resultara. Vale decir, Pacino estaba conciente de que su carrera peligraba, que lo anterior no había resultado y que debía hacer algo que valiera la pena y los dólares que gastaban.
Es importante recordar que Pacino venía de protagonizar, entre otras, El Padrino parte 1, Scarecrow, Serpico, El Padrino parte 2, Tarde de Perros y Scarface.
¿Qué le pasó al, alguna vez, gran Al Pacino?
Esta semana estrenó en “Iuesei” su nuevo film, 88 minutos dirigido por Jon Avnet. Ya he hablado en ocasiones anteriores de esta película y he dicho que contaba con el displacer de ser el primer film de Pacino en ir directo al DVD. También dije que, al final, lo iban a lanzar al cine tal vez para apuntalar un poco el nuevo film del mismo director y Pacino que se llama Rightneous Kill, y que va coprotagonizado por Robert De Niro.
Las primeras críticas a 88 minutes indican que podría ser de las peores películas del año. Y también de la década. También si nos ponemos un poco más extremos podría decirse que es de lo peor que ha hecho Pacino en su, últimamente, lastimada carrera. Según el sitio Metacritic.com, que se dedica a recopilar críticas de todos los medios y en base a ellas otorgar un puntaje a cada film, 88 minutos tiene un glorioso 5. Algo no menor y a tener en cuenta en este 5 es que el mínimo es 0 y el máximo es 100.
Y Pacino inmutable. Lo que antes, seguro lo hubiera destruido, hoy lo tiene sin cuidado. Si esto le hubiera pasado en la época de Revolution, seguro hubiera desaparecido, se hubiera deprimido, hubiera pataleado y hubiera pensado y recapacitado. Pero hoy no. Hoy sigue haciendo y haciendo tonteras y en esto ya lleva mucho tiempo. Es cosa de mirar su pagina en IMDB y podremos ver que los desastres se suceden como se suceden las malas taquillas en filmes chilenos. S1m0ne o People I Know ¿eran en serio? ¿En verdad esperaban que alguien tomara en serio eso?
The Recruit, vulgar película de acción muy, muy menor, que años atrás nunca hubiera aceptado siquiera leer el guión. Two For The Money con Mattthew McConaughey, ¡quien ni siquiera es actor! Ok, es actor, pero es muy malo! Y esa película apesta.
¿Qué pasó con el otrora hombre capaz de crear grandes personajes? ¿Qué pasó con ese actor que podía explorar situaciones y emociones reales y que les podía sacar lo mejor y lo más nuevo y sorprendente?
Se podría decir que no hay guiones buenos como antes, cosa que no creo. Se podrá decir que no le ofrecen papeles buenos y la respuesta para esto sería ¿es necesario que acepte esos guiones tan malos entonces?
Si es por mantenerse vigente, me parece que el echar a la basura una carrera maravillosa, es un precio demasiado alto. Es cierto que a esta altura no es un tipo que deba demostrarle nada a nadie, pero sí me parece que debería tener respeto. Respeto por sus fieles seguidores y respeto a si mismo. Cuando se entra al terreno de hacer el tonto en películas tontas, lo que se juega es demasiado alto.
Cuanto extraño a ese gran actor de antes. Y no hablo sólo de su época de oro ni que vuelva a hacer Serpico, pero sí algo a la altura de lo que hizo en The Insider, la cual me atrevería a decir es su última gran interpretación. Ni un hálito de sobreactuación, tan presente en todos y cada uno de sus roles por estos días, los cuales están llenos de una voz ronca e impostada cada vez que habla que pareciera que va a sufrir de un aneurisma en cualquier momento, y aceptemos que sus actuaciones ya no sorprenden más que por los gritos y por esa vena hinchada en su frente.
Antes cuando esto pasaba, cuando gritaba y esa vena parecía que iba a explotar, era porque la escena lo requería, pero hoy parece que da lo mismo si está hablando con su hijo como si está en medio de una batalla entre pandillas. Sus gritos y su vena siempre están presentes. Pero ya no su gran actuación.
Para sacarme un poco el mal sabor, dejo aquí una gran actuación del otrora gran Al.
Espero que volvamos a verlo, antes de que sea muy tarde. Aunque ojo, prepara una película con el mismo director de S1m0ne. Interpretará nada menos que a Salvador Dalí. Como para ponerse a temblar.
Para el 7 de agosto del próximo año se anuncia el estreno de G. I. Joe, la película basada en…. ¿es necesario decirlo?
Ya se había visto la imagen de Ojos de Serpiente hace un tiempo. Ahora le toca el turno a “Scarlett” O´Hara, interpretada por Rachel Nichols. Nunca fui un fan de la serie ni de las figuritas ni nada, pero si cualquiera de ellos se hubiera visto la mitad de rica que como se ve Rachel Nichols hubiera sido un total devoto.
Por lejos unos de mis actores favoritos es John Cusack. Dueño de un carisma y simpatía que ya lo quisieran tener muchos por estas tierras, y seamos justos que también en el extranjero, Cusack ha estado haciendo películas desde hace más de 25 años. Lo último que le vimos por acá fue 1408, efectivo thriller basado en un cuento del señor Stephen King.
El próximo 10 de julio se anuncia el estreno de su nuevo largometraje (que raro suena decir eso) titulado War,Inc. Acá abajo dejo el trailer y aquí les dejo el poster. Debo decir que más de un recuerdo me ha traído de esa obra maestra del año 1997 dirigida por George Armitage que se llama Grosse Pointe Blank. Si alguien no la recuerda o no la ha visto, les dejo el trailer aquí y les digo que es de visionado obligado para todo fan del gran John Cusack.
Ahora a esperar que los subnormales de nuestros distribuidores se pongan un poco al día con la obra de Cusack, que aun no hay ni señas de Grace is Gone o de Martian Child.
Muchos días el blog quieto. Entre pega y pega y pega, es poco el tiempo que ha quedado para actualizar este lugar. Muchas cosas se han pasado por alto. Noticias importantes algunas, como la muerte del gran Richard Widmark ocurrida el 24 de marzo pasado a la edad de 93 años. Protagonista de películas claves como The Street With No Name o Night And The City, Widmark siempre demostró una soberbia capacidad interpretativa. Entre sus últimos titulos se encuentran Coma y Against All Odds.
Siguiendo con las muertes tenemos justamente al director de la mencionada Night And The City, Jules Bassin el 31 de marzo. Importante personaje dentro del Cine Negro, fue perseguido en la época del Macartismo, por lo que se mudó a Francia donde ganó mas fama y respeto que el que nunca había obtenido en Estados Unidos.
Para no seguir con las muertes, mejor hablamos de que aparecieron on line las primeras imágenes de la nueva colaboración Damon/Greengrass. Se llama Green Zone, va de unos agentes de la CIA encargados de descubrir la verdad detrás de la información acerca de las armas de destrucción masiva post toma de Bagdad. Estrena en algún momento del 2009. Y por el par que está a cargo ya la quiero ver.
Hace un tiempo apareció la noticia de que Tetro, lo nuevo de Coppola y que se filma en estos momentos en Argentina, se quedaba sin Bardem. No es nada tan terrible cambiar a los actores aun cuando ya se está filmando. Sobre todo no es nada nuevo que existan cambios en las filmaciones del padre de El Padrino. Lo más nuevo en esto es que sale un hombre y entra una mujer. Vale decir, Bardem le cede su puesto a la gran Carmen Maura. Según palabras del director, “mientras más leía el guión, más me daba cuenta que la relación entre los personajes sería mucho más interesante si eran de sexo opuesto”.
Vía Empire aparecieron nuevas imágenes de Valkyrie, la nueva película de Tom Cruise dirigida por Bryan Singer. De pasada también apareció un reporte de Roger Friedman de FOX, diciendo que el resultado de la película podía ser no sólo un desastre en taquilla, sino que también podría ser un ridículo. Viniendo de este señor de Fox puede ser sólo un cometario tendencioso, pero de todas formas, y quizás por esto o no, el estreno del film fue movido para el 2009.
Sé que muchas más cosas han salido a la luz, pero bueno….. hay que seguir para adelante. Sé que no he mencionado que James Gandolfini se sumó al reparto de lo nuevo de Tony Scott. El remake de ese peliculón que es The Taking Of Pelham One, Two, Three. No puedo esperar más que el horror de este remake.
Sé que no he mencionado el nuevo spot para televisión de la nueva de Indiana Jones (joder que solo quedan unos días para su estreno), pinchen aquí y verán esto en HD.
Sé que mucho se queda. Pero es momento de seguir.
Ya lo escribió mi compañero de blog, pero quería sumarme a la despedida de este grande de la pantalla que fue Charlton Heston. Independiente a su vinculación a la infame Asociación del Rifle, Heston supo hacerse un nombre entre los clásicos indiscutidos del cine. Con interpretaciones memorables como en Ben-Hur, por la cuál ganó un Oscar el año 1960, o en Los Diez Mandamientos, Heston impuso su presencia ganándose el cariño y la admiración de muchos alrededor del mundo.
Películas clásicas como Aeropuerto 75 junto al símbolo sexual de la época Karen Black (bueno, eran los setenta), Soylent Green compartiendo pantalla con el gran Edward G. Robinson en su último rol antes de su muerte, la película de desastres por antonomasia Terremoto y la no menos espectacular The Omega Man, marcaron a una generación de amantes del cine y la entretención dejando para siempre en la retina la figura de este hombre que siempre brindó un trabajo sólido y una elegancia incomparable, aun en los peores atuendos y momentos imaginables.
Alejado desde hace algunos años de las pantallas y afectado por una enfermedad degenerativa parecida al Alzeheimer, Heston se ha ido, pero siempre será recordado.
Acá les dejo la escena final, y tal vez uno de los mejores finales de la historia del cine, de El Planeta De Los Simios, el clásico de 1968.
CineConChile 