Poster de The Ruins

21 02 2008

the ruins

Me tinca esta película. No es muy novedosa, pero el trailer no se ve mal.
Dirige Carter Smith y protagoniza Jonathan Tucker y Jena Malone. Estrena el 4 de abril.





David Fincher Dirigirá Black Hole

21 02 2008
black hole

Black Hole es una novela gráfica escrita por Charles Burns. Obvio, se va a hacer una adaptación al cine. Roger Avary and Neil Gaiman fueron contratados para escribir el guión que será llevado al cine por, nada más y nada menos, David Fincher. Vale decir, puede ser una película visualmente asombrosa como todo lo que lleva la firma de David.

El estudio a la cabeza es Paramount, quien luego de despedir a Alexandre Aja, primer director atachado al proyecto, se ha decidido por Fincher. No hay fecha para el estreno del film, sólo se sabe que está en carpeta para el 2010.





Bionic Woman Cancelada

21 02 2008
Michelle Ryan

Hay una chica muy bonita que se llama Michelle Ryan y que la había visto en una película que se llama Cashback. Tenía un papel pequeño, pero me llamó la atención. Investigando sobre ella, supe que estaba en la nueva versión de La Mujer Bionica que se exhibía en EEEEEEEEEEEEUUUUUUUUUUUU por la NBC. En realidad no tenía muchas ganas de ver este relanzamiento, pero tenía ganas de ver a la preciosa Michelle corriendo en cámara lenta con un efecto de sonido cutre como pocos, al menos así era en el pasado.
Bueno, Michelle Ryan se quedó sin pega. Pobrecita ella. Cancelaron Bionic Woman por bajo rating. Una pena por ella, aunque no creo que nadie vaya a extrañar demasiado esta serie.





Akira

21 02 2008
akira

La fiebre de las adaptaciones sigue. Al fin le llega el momento a un verdadero icono japonés. AKIRA.
El encargado de llevar a la pantalla grande la adaptación de los seis libros de comic es el irlandés Ruari Robinson, quien había realizado un par de cortos de animación con anterioridad y ahora se pega el salto a la pantalla grande con Leonardo DiCaprio y el gran Joseph Gordon Levitt. Di Caprio además de protagonizar es también el productor del film, el cual está pensado en que sean dos partes, la primera de las cuales debería ser lanzada el año 2009.
El estudio a cargo, Warner Bros, clama que el film será una mezcla entre Blade Runner y City of God.
Dos alcances. Primero meter seis libros en dos películas me parece un poco apretado. Segundo, no recuerdo bien el parecido entre Akira y Blade Runner. Puede ser quizás en el comic, el cual desconozco, pero lo que es la película que vi hace como 10 años (y que entendía la mitad o menos), no era mucho el parecido.
Habrá que ver. Lo que más me interesa en todo caso de todo este proyecto, es ver a estos dos tipos en la pantalla y enfrentados. Personalmente me parece que Gordon Levitt es mucho mejor actor que el sobre publicitado DiCaprio y esta es una oportunidad para salir de dudas.

Si quieren saber más, pueden ir a Variety





HD DVD

21 02 2008
En corta y emotiva ceremonia se realizaron los funerales de un señor del futuro, que tuvo muy poco futuro.
hddvd




Un Poco Menos Solo

21 02 2008

Mark Twain decía “Mientras más conozco al hombre, más quiero a mi perro”. Un tipo inteligente Mark Twain.
Recuerdo que el cabo Witt decía “cada hombre busca la salvación para si mismo”. También recuerdo que aquel soldado japonés muerto decía “¿Eres bueno, amable?…. ¿Eres amado por todos? Deberías saber que yo también lo era…. ¿Crees que tu sufrimiento será menor porque amas el bien, la verdad?”. No digamos que es una cita textual, es sólo como la recuerdo. Tampoco digamos que es un parlamento del todo optimista, pero es un dialogo que encierra mucha verdad.

En los momentos malos me encierro en mi mismo y recuerdo todo aquellos pasajes en que la literatura y el cine me han ayudado más que cualquier amigo o familiar. Suena feo decirlo, pero no deja de ser cierto. Aquellos momentos en los que una obra, cualquiera, ha llegado a ti y te ha tocado y acompañado.

Hace un rato iba a dormirme y me di cuenta que no importaba lo rodeado de gente que estuviera durante el día, no sentía conexión con nadie. Y que los momentos en los que estoy como ahora – mientras escribo esto – agradezco poder irme muy lejos dentro de mi ser y sentirme menos solo, en un lugar más calido y de verdad, aun cuando sea sólo en mi imaginación. En un lugar que sé que seré recibido con los brazos abiertos, seré acompañado, querido y respetado. Un lugar tan distinto a todo lo que veo durante el día. Un lugar tan lleno de gente tan distinta a la que veo durante el día. Un lugar mucho mejor que el que habito en el día. Puedo irme y dejarme acompañar por todos esas palabras, momentos y silencios que me han hecho estremecer, que me han entregado más verdad y consuelo que la gente. En estos momentos es cuando más agradezco que exista algo tan bello como la literatura y el cine.





Cloverfield: Monstruo: Una Lata

20 02 2008

Para variar estamos atrasados con el Podcast.
Entre trabajo, distancia y problemas de conexión a la red, nos hemos ido alejando cada día más de lo que nos habíamos prometido con mi compañero de blog, que era hacer el Podcast a como de lugar.
Pero la vida nos lleva por derroteros que son difíciles de manejar y la idea que teníamos de hablar de “Cloverfield: Monstruo” esta semana ya ha pasado al olvido. Lo que es una lastima, ya que seguro que la hubiéramos pasado muy bien hablando de una película tan sobremarketeada, nula de ideas y repetitiva como ésta.

Como todo el mundo sabe, el film va de una cámara subjetiva que parte grabando despedidas y buenos deseos a uno de los jóvenes-adultos-exitosos que se va a ir a Japón (¿) Hungría (¿), El Salvador…. Bueno, donde quiera este tipo irse, y que termina grabando el demencial ataque de un monstruo, salido de nadie sabe donde, a la ciudad de Nueva York.
Diría que uno de los grandes problemas que tiene la película es que nunca se decide a presentar nada. Ni personajes, ni ideas, ni buenos momentos, ni diálogos, ni nada. Es cierto que la trampa que se pone es bastante fuerte. Llevar una historia vista siempre por una cámara subjetiva, presencial y aterrada no es tarea fácil. ¿Cómo presentar personajes y crear lazos con ellos si lo que presentamos está hecho con la misma fineza que cumpleaños de monos borrachos? Digamos que es una tarea, a lo menos, difícil. Y en el caso de esta película es una tarea muy mal hecha.
Se puede argumentar que la historia está pensada para llevarnos por un festín de saltos y sustos en nuestras butacas, en medio de estos sucesos que nadie entiende muy bien, y que nunca fue pensada como una suerte de tesis muy elaborada en cuanto a estudio del comportamiento humano frente a situaciones límites. Es cierto, puede ser buen argumento. Pero si el director piensa que festín de saltos y sustos es igual a momentos repetidos y poco ingeniosos, está muy equivocado.

Invadidos en el mundo por algo como la Internet, donde puedes encontrar videos de todas clases cientos de veces más aterradores que cualquier minuto de esta película, resulta sorprendente que nos traten de impresionar con algo tan poco delicado como una película de monstruo-promedio, donde las ideas parecieron dejadas de lado y también la cordura al momento de escribir el guión. Esto último es lo que me parece más sorprendente, al venir este producto firmado por el rey midas de la televisión J.J. Abrams. Y digo que viene firmado por él, no porque él sea el director o escritor. No, nada de eso. Esta película cuenta con el sello “JotaJota” ya que él oficia como productor del mismo. Como productor e ideólogo de una de las campañas virales más exitosas que se hayan hecho hasta ahora. Todo lo que este film generó en la Web no había sido generado antes por ningún otro film. Cientos de blogs dedicados a esclarecer los misterios que traía consigo este film, y todo por mostrar unas imágenes que no se entendían mucho de una fiesta, algunas explosiones a lo lejos, la figura de la estatua de la libertad descabezada y los extraños números 1-18-08 al final del teaser.
Si por marketing bien pensado hubiera que calificar a las películas, esta recibiría la mención más alta. Pero el marketing es sólo una parte en la larga cadena de hechos que, querámoslo o no, componen un film. Y aceptemos que es un eslabón importante, sobre todo en los días que corren. Pero lo que queda al final del film es la historia, los momentos logrados, los diálogos inteligentes, los grandes personajes. Luego de ver Cloverfield poco o nada de todo esto queda.

Y lo que más me da pena de todo esto no es que perdí una hora y media de mi vida viendo esta lesera. O que perdí plata en la entrada al cine. O que me decepcionó este film (nunca esperé mucho, pero sí esperé asustarme). Lo que más rabia me da, es no haber tenido la oportunidad de grabar el Podcast y habernos reído a mandíbula batiente de este seudo film de terror, novedoso y sorprendente según él.
Pero no me desespero, ya vendrán más oportunidades. Películas malas, lamentablemente, siempre hay. Y ojo, anuncian segunda parte de Cloverfield para el 2009. ¿Qué será ahora? ¿En el escape, los protagonistas se encuentran con la bruja de Blair?





Alain Robbe-Grillet

19 02 2008
Alain Robbe-Grillet

Debo decir que soy un tipo que surfea bastante por la web en busca de información referente a cine. Por eso me he sorprendido al no encontrar ni un artículo en los blog acerca de la muerte del cineasta de origen francés Alain Robbe-Grillet.
Nacido en en 1922, fue el máximo exponente del movimiento literario llamado Nouveau Roman o Nueva Novela. También sobresalió en el movimiento cinematográfico llamado Nouvelle Vague o Nueva Ola, donde partió como el guionista del film El Año Pasado en Marienbad de Alain Resnais.
De su obra como director he podido ver “El Edén y Después” y “El Hombre que Imaginaba”, también conocida como “El Hombre Que Mentía”. Ojo, no confundir con “El Hombre Que Imaginaba” película chilena dirigida por Claudio Sapian y que se inscribe dentro del movimiento nacional conocido como “Películas para Olvidar”.
Volviendo a Robbe-Grillet, debo decir que ambos film que he podido ver de su autoría son bastante soporíferos, pero demostraban una menta clara que cumplía con lo que proponía y que sabía lo que quería.
Por muy fome que haya sido, sabía lo que hacía. Eso en todo autor se agradece y es lo que más se les pide en su obra. El supo cumplir





Pineapple Express

19 02 2008

Un director no muy conocido por estos lados es David Gordon Green.
El año 2000 partió su carrera con la aplaudida George Washington. Le siguió Physical Pinball y Pleasant Grove, ambas no vistas por mi. El 2003 estrenó All The Real Girls, gran película de pueblo chico en Estados Unidos. Quienes no la hayan visto y la puedan arrendar, bajar o pedir prestada, se las recomiendo a brazo partido.
Luego estrenaría Undertow. Si bien algo fallida, no tiene nada que envidiar a ninguna superproducción llena de rostros importantes y caros. Recordemos que Gordon Green es independiente dentro de los independientes y con sólo 32 años se ha ganado un sitial dentro del mundo del cine.
Pero ahora ha pasado a jugar a las listas de los estudios. Luego de estrenar Snow Angels con la cada vez más preciosa Kate Beckinsale, está listo para traer Pineapple Express, de la mano del señor de la comedia del siglo 21 Judd Apatow (sobrevalorado, aceptémoslo). Al menos la película cuenta con guión de Seth Rogen, quien demostró tener dedos para el piano con Superbad.
Aquí les dejo el trailer del film. Y lo acepto, me reí en más de una ocasión.
Podrá no pertenecer para nada del mundo que había venido cultivando David Gordon Green, pero puede resultar una comedia con humor.
En estos días se agradece.





The Smurfs….. Los Pitufos

19 02 2008
the smurfs

Los Pitufos es una serie creada en el año 1958 por el belga Peyo Culliford. Desde ese año y hasta la fecha, son el lote de generaciones que han visto a estos azules personajes viviendo en poblaciones callampas en medio de un bosque, siendo acosados por un malvado personaje conocido por acá como Gargamel y su maldito gato Asrael (todo esto si la memoria no me falla y recuerdo una serie que nunca estuvo entre mis preferidas).
Obvio, van a hacer la película de The Smurfs. Animación en 3D a todo trapo. Los (I)Responsables de esto son los estudios Paramount quienes han puesto a Colin Brady como director de este nuevo film. En el currículum, Brady cuenta con una anotación en la silla de dirección llamada Everyone`s Hero. Por mi lado, File Not Found con este señor.
Nada. Para los más fanáticos les dejo el link a Comingsoon donde pueden ver de todo lo que se está haciendo en esta nueva animación.
Es de esperar que la animación sea animada.