Doomsday

16 01 2008

Doomsday es la nueva película de Neil Marshall, quien hace un tiempo nos entregó una terrorífica película llena de mujeres que terminaban mas bien locas y bañadas en sangre. Esto último no es un decir. Esa maravilla era The Descent.
Antes había hecho la entretenida, y extraña, Dog Soldiers, con hombres lobos y soldados que botaban murallas casi con las uñas, desesperados y luchando por sus vidas. Notable secuencia del film.

Con el “novedoso” (?) Tag Line de “El Fin Está Cerca”, Doomsday va de un virus que ataca Inglaterra matando millones de personas. El gobierno decide construir un muro para dejar a los infectados dentro y salvar al mundo. Lo malo es que 30 años más tarde de la construcción del muro, la plaga se desata de nuevo, motivo por el cual mandan a un equipo super ultra sofisticado, comandado por la super ultra rica actriz inglesa Rhona Mitra, al interior del cerco en busca de una cura.

Nada nuevo, pero en manos del bueno de Neil, puede salir algo interesante.
Este es el poster del film y AQUI, link al trailer.

doomsday




9 Para El Oscar

16 01 2008
Oscar Goldman

Apareció la lista de las 9 películas preseleccionadas en la carrera para estar en la quina de las postulantes a los Premios de la Academia, también conocidos como los Oscar, que no son los Oscar Goldman, ya que ese era el jefe de Steve Austin y es el caballero de la foto de arriba.
De la lista de las 9, tenemos una latinoamericana. Brasil se lleva la prenominación y, como todos saben, Brasil es el país menos latinoamericano de latinoamérica.

Es necesario que diga que en la lista no está la chilena Padre Nuestro? No lo creo, de hecho creo que todos sabían que no iba a estar, para que estamos con cosas.
Además, tenemos una película de Kazakhstan. Borat debe estar feliz.
Aquí la lista completa. Poco es lo que se puede decir. No he visto ni una. Sé de alguna de ellas o he visto cosas de algunos directores como Denys Arcand, Tornatore o Andrew Wajda. Todo bien con ellos. Igual hubiera sido gracioso ver el nombre de Padre Nuestro entre todos estos.

Austria, The Counterfeiters, Stefan Ruzowitzky, director
Brasil, The Year My Parents Went on Vacation, Cao Hamburger, director
Canada, Days of Darkness, Denys Arcand, director
Israel, Beaufort, Joseph Cedar, director
Italia, The Unknown Woman, Giuseppe Tornatore, director
Kazakhstan, Mongol, Sergei Bodrov, director
Polonia, Katyn, Andrzej Wajda, director
Rusia, 12, Nikita Mikhalkov, director
Serbia, The Trap, Srdan Golubovic, director

Dice “Director” al final de cada película, ya que me dio paja escribir toda la lista y solo copié y pegué. Soy humano después de todo.

La lista final de seleccionados será anunciada el martes 22 de enero.





Poster de 88 Minutos

15 01 2008

Hace algunos días hablé de que al fin se iba a estrenar 88 Minutes, la nueva película de Al Pacino, dirigida por Jon Avnet. Aquí esta el poster de la misma. Bastante simple y poco novedoso.

Espero que la película no sea igual, aunque lo que se puede ver en el trailer, no augura nada nuevo.

88




Sleuth

15 01 2008

sleuthsleuth 2

El año 1972, el gran artesano Joseph L. Mankiewicz dio a luz una película que se transformaría en un clásico, “Sleuth”, con Sir Laurence Olivier y Michael Caine. Claro que 9 años antes ya había parido otro clásico llamado “Cleopatra” y que se transformó en la película más cara de la historia del cine y, a la vez, en el mayor desastre monetario que se tenga recuerdo. Aunque esto último es más bien un mito que algo real.

Cleopatra partió siendo un proyecto menor que sería protagonizado por Joan Collins (mal). Cuando la superestrella Elizabeth Taylor se subió al proyecto, lo que era “Che Kopete, la Película”, se transformó en “Titanic”. De unos 2 millones de dólares, pasó a ser una película que costó sobre 40 millones y que no recuperó el dinero para nada. Al menos en corto plazo. Unos 10 años mas tarde ya había recuperado e incluso había ganado algo, pero, lo de siempre, se recuerda lo que de inmediato ocurrió y no lo que en realidad pasó.

Volviendo a Sleuth y Mankiewicz. El 72 estreno ésta, su última película como director. Basado en una obra de teatro de Anthony Shaffer (responsable de Frenzy y The Wicker Man), nos contaba la historia de un escritor de novelas policiales de gran éxito y del encuentro que sostiene con el amante de su esposa, de profesión peluquero y con alma y cuerpo de galán. Es obvio, el galán es Michael Caine haciendo de Milo Tindle, y Sir Laurence Olivier interpreta a Andrew Wyke, hombre maduro adicto a toda clase de juegos, muñecos, bromas y demases. En el fondo, un niño en cuerpo de adulto. Y Tindle no lo hace tan mal tampoco en su caso de inmadurez crónica. Por algo acepta la proposición que el buen escritor le ha hecho para asegurarse de nunca más verlo a él o a su impura mujer. Simular un robo en su casa. Robar joyas vestido de payaso (el disfraz para evitar riesgos de ser reconocido en el hipotético caso de que alguien pasara por ese lugar perdido en la nada) y luego empeñarlas en un país vecino donde el bueno de Wyke ya ha hablado con un contacto. Todo pensado para que el peluquero se haga de mucho dinero y así pueda costear los caros gustos de su amante.

Hablar mucho más de esta película es entrar en terrenos peligrosos. Es cierto que muchos ya deben saber lo que pasa, la cruel venganza que el señor Andrew Wyke le tiene preparada al hombre que le robó a su mujer, la aparición del sagaz detective Inspector Doppler (interpretado por Alec Cawthorne en su único papel para el cine) y el giro que los acontecimientos toman. Pero decir más puede ser arruinar la diversión a alguien, y cuando vi esta película es cierto que me divertí. Claro que todo es muy teatral, está basado en una obra y el 99 por ciento del film transcurre al interior de la casa, y también es cierto que lo que hace años sorprendía, hoy a muchos deja fríos. Pero es un film pensado para entretener y para entregar grandes actuaciones. Diálogos bien escritos y diálogos bien dichos, rápidos, ingeniosos. Momentos logrados de comedia, de incomodidad y de sorpresa. Y las cosas resultan y resultan bien.

Ayer vi el remake de Sleuth que dirigió Kenneth Branagh. En el reparto se repite el plato Caine, pero ahora haciendo el rol que antes había hecho Olivier. El papel de Tindle lo toma el galán Jude Law.
Como todo remake que se precie, lo que ahora se ve antiguo del original, hay que modernizarlo. Los temas que se tocan deben ser actuales y no añejos. Se deben decir y hacer cosas que antes no se podían siquiera pensar.

El resultado luego de ver esta Sleuth o “Juegos Siniestros” (quien es el subnormal que pone esos títulos?) es frío, distante, sin cariño ni por los personajes ni por el espectador. Al parecer Branagh entiende por modernidad espacios fríos, inmensos, casi imposibles de habitar. Todo automatizado, visto a través de los ojos electrónicos de cámaras de seguridad que siempre están puestas en ángulos que nunca estaría una cámara de seguridad (o quizás son cámaras de seguridad demasiado modernas), además que son cámaras que constantemente hacen presencia, pero no dramática sino que mas bien de lucimiento visual. En el film, todo ocurre rápido, casi a ritmo de MTV, para no dejar tiempo al espectador que piense, que se aburra, que se de cuenta que las cosas no están funcionando como deberían. Y lo que es peor, no deja tiempo para que el ritmo natural de las cosas sucedan.

En la original, las cosas pasaban y el espectador las iba “comprando”, pero se iba dando un tempo interno que permitía esto. Es cierto que Caine era un imbécil al ponerse ese estúpido traje de payaso, pero dentro del imaginario del film era correcto y luego de tanto hablar, Olivier lo convencía. Acá Jude Law no puede ser más infantil al comprar lo que le venden de esa manera, tan rápido, con tanta vigilancia a vista y paciencia. Con sólo 2 palabras Wyke convence a Tindle. En menos de lo que se demora en decir JuegosSiniestros, aparece el detective, éste desaparece, todo se da vuelta, todo parte de cero o no parte nunca.
Por supuesto que las actuaciones están bien. Caine es Caine y aunque le des la guía de teléfono sabrá sacarle provecho y Jude Law no se queda atrás, aun cuando no se decide a dejar de “parecer” para llegar a “ser”, lo que a su compañero de reparto le sale de manera natural.
No sé si este remake es una buena película. No sé si enfriar el mundo es sinónimo de modernizar la historia. Pero sé que es un pecado el presentar una historia y nunca sentir cariño por los personajes y en eso es donde mayor es la caída de este “Detective”.





Festival De Cine UC: Cine En Progreso

14 01 2008

Adelanto a los Estrenos Chilenos 2008

En el marco de la trigésimo segunda versión del Festival de Cine UC, se presenta CINE EN PROGRESO, una mirada a lo mejor de los futuros estrenos nacionales, comentado por sus propios protagonistas.

– Martes 15: Solos / Dir: Jorge Olguín
– Miércoles 16: All Inclusive / Dir: Rodrigo Ortúzar
– Jueves 17: Las Niñas / Dir: Rodrigo Marín
– Viernes 18: Noticias / Dir: Bettina Perut e Iván Osnovikoff

Del 15 al 18 de enero
19:00 horas
Microcine, tercer piso Facultad de Comunicaciones, Casa Central UC, Alameda 340
ENTRADA LIBERADA





5 Minutos de Teeth

14 01 2008

Como ya es una costumbre, pocos días antes de su estreno se lanzan por Internet los primeros minutos de algún film. Ha llegado el turno de la comedia (que tiene de gracioso el tema!?) Teeth, de quien ya entregamos hace un tiempo información.

Como buenos 5 minutos que se precien, no pasa mucho. Pero de todas formas está bien y hace rato que tengo ganas de ver esta película, aun cuando sé que tendré pesadillas por mucho tiempo.





Podcast

14 01 2008

playa basura

Podcast suspendido por vacaciones del Jefe Señor Ugarte, quien se encuentra en alguna playa paradisíaca, como la de la foto.

Apenas vuelva, volvemos todos.





Ganadores Golden Globes

14 01 2008
atonement

Con conferencia de prensa fome y deslucida, los Globos de Oro se acaban de entregar. y Oh!, sopresa, ganó une película que nunca pensé lo haría. Pero todo bien. El resto de ganadores vienen con sorpresas, algunas gratas, otras no tanto.

Les dejo lista mas importante a continuación.

Mejor Drama: Atonement
Mejor Comedia o Musical: Sweeney Todd
Mejor Actor en Drama: Daniel Day-Lewis por There Will Be Blood
Mejor Actriz Drama: Julie Christie por Away From Her
Mejor Actor Comedia o Musical: Johnny Depp por Sweeney Todd
Mejor Actriz Comedia o Musical: Marion Cotillard por La Vie En Rose
Mejor Serie Dramática: Mad Men
Mejor Serie Comedia: Extras

Lista completa de ganadores en el LINK





Entrevista a “Atonement”

12 01 2008
keyra k

Joe Wright hizo hace un par de años una película que llamó la atención. Pride And Prejudice, basada en un libro de Jane Austen.
Ahora ha llegado con otra película y por las críticas que ha recibido, al parecer es incluso mejor que su predecesora. Nuevamente en el reparto está la hermosa Keyra Knightley y a su lado está James McAvoy, quien sorprendió en su trabajo junto al gran Forrest Whitaker en El Ultimo Rey de Escocia.
La nueva película de Wright es Atonement, basado ahora en un libro del inglés Ian McEwan, de quien ya se han llevado otras obras a la pantalla con irregulares resultados.
En Youtube han colgado una entrevista a los actores y está todo subtitulado, por lo que aun mejor.





Diario De Los Muertos

12 01 2008

George A. Romero es el padre indiscutido de los zombies. Y ahora tiene lista su nueva película del tema.
Luego de haber empezado el mito en 1968 con la espectacular Night Of The Living Dead, haberlo continuado magistralmente el `78 con Dawn Of The Dead (la mejor de la saga, en mi opinión) y luego haber cerrado la fabrica por 2 décadas con Day Of The Dead el año 85, Romero volvió a las andadas el 2005 con la irregular Land Of The Dead, con estudio entremedio metiendo mano. El resultado entretiene, pero está lejos de ser lo mejor de George y lo que en verdad está excelente en aquella película es la presencia de la exquisita Asia Argento.

Romero se apestó y decidió volver a sus orígenes. Cero presupuesto, control total y actores desconocidos. El resultado se llama Diary of the Dead y la historia es simple. Un grupo de chicos filma una película de horror cuando sin darse cuenta, se encuentran en medio del fenómeno zombie corriendo por sus vidas. Todo visto a través de cámaras de video.

Sí, otra película sobre la misma base. Recordemos que se nos viene la avalancha de este subgénero. [REC], Redacted, Cloverfield y hay más.

Hace años El Proyecto de la Bruja de Blair nos aburrió de lo lindo con su técnica. Pero tengo confianza en Romero y no creo que ahora nos defraude.

Esta película se estrena limitada el 15 de febrero en EE.UU, y ya tuvo su premiere en el Fantastic Fest al año pasado.

Aquí el trailer del film y unas palabras de Romero al inicio llamando a concurso para un corto de terror.